賈玲

作為一個公眾人物，演員賈玲從來就沒有認為自己胖的時候有什么不好，她因為觀眾的包容、喜愛而非?？鞓?。

經過一年多的封閉訓練、拍攝（直到2023年11月還在拍攝鏡頭，保持演員狀態的真實記錄），她終于將第二部導演作品《熱辣滾燙》“端”進了大年初一的大銀幕，成為全國觀眾好奇的“橫菜”。在此之前，已經有很多人聽說了她為這部電影減重增肌，全身因為肌肉變得很“硬”，從商業類型片的角度來說，這個信息或許是一個大賣點，但偏偏不是賈玲最想表達的。

賈玲與《時尚芭莎》展開了近一個小時的對談，我們發現，在走進電影院之前關于這部電影可能的很多想象并不存在，它不是自戀的成長記錄，更不是復刻基于身材焦慮展開的爽片類型?！稛崂睗L燙》的誕生來自于真誠、樸實的人性洞察：絕大多數普通人在輸贏的世俗標準下，輸多贏少，那么應該如何堅守初心、實現自洽？

她在這部電影的制作過程中高密度地經歷了孤獨、糾結、恐懼等等復雜、立體的情緒，卻難以與旁人分享，全靠自己硬挺著扛過去，逐一和解，在“每天睜眼的絕望”中死守看似脆弱，卻能撬動全部希望的“活著的感覺”，賈玲為這一點點真實的感覺而感受到幸福。她唯一不曾有過的情緒就是后悔，不后悔沒有在《你好，李煥英》耀眼的成績下躲進舒適區，不后悔挑戰新的方向，不后悔盡力做過的每一件事。

她要表達當下生命階段中相遇的主題和故事！片中最濃墨重彩，似夢非夢的一場重頭戲在賈玲心中像“打賭”，她賭上自己的信念，相信觀眾會隨著片中主角，善良的女孩樂瑩一步又一步踩著光亮往上爬，盡管身前身后都是黑夜，但“我”就是光亮，只要步履不停，充滿希望的新一天會被堅定的腳步擊醒。

下面就是賈玲作為第一人稱的自述：

賈玲

“每天都是在絕望中睜開眼睛” 

《熱辣滾燙》是我的第二部導演作品，當初看《百元之戀》，最打動我的點是，這個女孩輸了第一次正式的比賽，但卻贏了人生。這種感覺真好啊，對于我們大多數人的人生來說，輸贏中“輸”才是常態對嘛，“贏”作為夢想當然很好，但我們更應該珍惜的是重塑自己的過程。所以，我覺得可以做一個這樣的故事，這個叫樂瑩的女孩，她的“輸”仿佛在對抗世俗意義所謂的“贏”，其實在她自己的人生擂臺上，她也是贏的啊，奪回了自己的心。

在投入創作“樂瑩”的一年中，你現在問我首先涌上來的感受是什么，那就是疲憊。在整個過程中，我當然經歷了各種各樣的情緒，有焦慮、煎熬，還有看到自己身材發生變化的欣喜，總體來說這是漫長、孤獨的心理歷程。我畢竟是一個公眾人物，因為要完成這個故事，塑造這個角色，就進入封閉的狀態，沒有社交，每天接觸的人僅限于工作團隊的少數幾個人，所有的情緒都是需要靠一個人去面對、消化……

作為導演編劇，這部電影的制作本身有很多要做的工作，也有很多要克服的困難。另外作為主演，人物狀態的變化又需要進行長時間的訓練。這個訓練有很多要求，除了生理上的，還有心理上的，它希望接受者內心是平靜、放松的。所以，我還挺害怕自己心情不好而影響訓練。

但是有一點我是肯定的，經歷過那么多情緒，

唯一我沒有的就是“后悔”。

賈玲

印象中這一年很少“偷吃”，好像也就一兩次。其中有一次是生日的頭一天，是教練同意的，我點了牛肉拉面、椒麻雞還有羊肉串。

然后就是9月1日，日期我記得非常清楚。那種感受就是一直在忍，每天都在鍛煉，每天身上都很疼。我除了要對抗美食的誘惑，還要去接受身體上的痛感，是真的疼啊，這個對我來說是最煎熬的。9月1日那天，我感覺人已經快不行了，就點了烤串兒，吃了好多烤雞爪，還有一盒拍黃瓜，喝了兩杯紅酒。當時我感覺原來自己還活著，都感受到自己的心跳。

在過去的幾個月里，每天都是在絕望中睜開眼睛，就是鍛煉，然后吃早餐，等胃消化一會兒就去鍛煉，中餐晚餐都是這樣重復，嚴格控制飲食和鍛煉交替進行，不訓練的時候就完成其他工作，我已經沒有情感，沒有情緒，就像一臺機器。我當時是坐在門口地上吃完烤串的，第二天就長了三斤。但我沒有任何后悔這三斤，很值得啊，感覺幸福又回來了，我為自己還活著感到驕傲。坦白說，我并沒有徹底愛上拳擊，因為我特別怕疼。在我們電影的結尾，觀眾會看到一個花絮，就是我希望能夠有一次真正的出拳打中專業運動員，這是對自己這一年來訓練的交代。

賈玲

“留下這個鏡頭就是賭一把” 

既然選擇了拍樂瑩的故事，就不想留下遺憾。有一天我自己打開這部電影的時候因為一些偶然的因素，鏡頭里身體有哪里的肌肉不太合格，跟人物狀態不搭等等。

結尾樂瑩出場，走過長廊上擂臺的鏡頭我拍了好幾條，每一條的鏡頭取景大小都不一樣，其實就是在測試，自己能夠給觀眾看到通過訓練之后肌肉到底能達到什么程度，敢不敢給觀眾看到最多的部分。最后還是達成了自己的心愿。我姐提前看過鏡頭，還問我：“你這個肌肉是不是P的啊，也太好了吧?！蔽耶敃r還有點小“生氣”，怎么是P的，你沒看到后面還有綠布，什么都沒有調。其實姐姐心里也知道這是真的，只是有一點不敢相信怎么能練得這么好。

為了讓觀眾看到一個好故事，

我必須逼自己不留遺憾，

這是演員的責任。

賈玲

電影上映之后最終會遇到什么樣的結果，我們自己是沒有定論的，會有一點害怕觀眾的反映與預期不一樣。因為自己是很認真地去拍一部電影，有一些表達分享出去。所以相對于票房來說，我覺得口碑可能更重要一些。

如果觀眾看到這部電影，會注意到導致樂瑩做出重大抉擇的一場戲是很有設計感的，她經歷了很大的挫敗和傷害，一層又一層地爬樓，走向自己的出租屋，然后燈光就隨著她的身影一層層的亮起來，然后又熄滅，你會感受到此刻人物內心的狀態是非常痛苦、孤獨但與此同時似乎有一些新的希望正在醞釀，因為人物是往上走的，就像彈簧被壓低到極點，最終會爆發出讓人震驚的反彈力。

我寫劇本的時候，是很喜歡把亮點和主題都先總結出來，有清晰的思考。這個鏡頭對我來說非常重要，但是也挺害怕的，我的攝影、美術告訴我這一定是個定焦鏡頭，你敢拍出來就要考慮到觀眾的耐心能否接受這爬樓的一分多鐘。

最后我還是堅持保留了鏡頭，就是賭一把。因為我相信觀眾看完這一分多鐘，很大的反轉就要來了……

賈玲

“我內心是很孤單的” 

在創作的過程中，我內心是很孤單的，一方面我想詢問大家的意見，但另一方面我自己又早就做好了選擇，我是完全知道我想要怎么表達它的。我記得有一次，是演她特別頹廢的狀態，執行導演就提醒我，姐你得壓著壓著啊，感覺要爆炸了。因為那個時間馬上就要殺青，我感覺有一點點摁不住“賈玲”了，鏡頭里的眼神開始靈動起來。

糾結是很多次的，我當然知道如果把鏡頭懟著我，還有雷子（雷佳音）拍，給近景，我們會給很好的情緒反應，馬上觀眾就能意識到這是一個喜劇片，會覺得很開心。但是我們都放棄了，相反地電影中幾次都選擇了比較舒展、更有意味的長鏡頭，除了樂瑩上樓，還有開頭她漫無目的地走在大街上，邊吃邊晃蕩，還有就是在休息室里她質疑昊坤私下收三萬元的場景等等。當然，為了讓觀眾更容易接受到這些表達，我也采取了一些必要的包裝，來自喜劇的亮點，比如臺詞，比如給觀眾看一下角色的腱子肉，當然還有我們演員的表現力。

我這次選擇雷佳音老師來出演男主角，是因為跟他錄過一次“王牌”，感覺他就是特別真的演員，交流起來會很簡單。所以，我跟他打電話講了有這么一個故事，我要健身，還要演一個拳擊手，有愛情的部分，他就說妥了，也不知道是哪一句話打動了他（笑）。他很認真，也接受了兩個月的訓練。還有張小斐，因為合作過很多次，我們非常熟悉對方，她永遠都是那個可以給我安全感的搭檔。

賈玲

“明天的事兒就交給明天吧” 

我拍《熱辣滾燙》這部電影并不是為了滿足自己要瘦下來的心愿、夢想，它不是一個要獻給自己的禮物。我在“王牌”的時候沒有任何困惑的地方，我不覺得自己胖的時候有什么不好，每天快快樂樂的，觀眾能夠無限包容我，覺得我笑起來有酒窩，很喜慶、可愛。

其實有一段時間因為要演這個戲，我還要增重，要從170斤以每個月10斤的量增到200斤，每天晚上要硬吃很多東西保持住這個體重，我也不是天生能吃那么多的。為了創作出角色的頹廢感，我要一個人消解掉“賈玲”的可愛。這些都是在采訪之前不會跟大家去解釋的創作過程。

賈玲

這種心情其實就跟故事里的樂瑩很像，她出場的時候就很頹廢，躲在家里不愿意面對社會，為什么工作了一段時間又縮回家里長達10年？其實在我的劇本里，她是遭到過類似騷擾的傷害，她帶著善良走出去，卻得不到回應，就自責自己是不是不夠好，最后選擇回家躲進媽媽的懷抱。所以，每個人現在呈現的樣子背后，一定有你不知道的故事。

與原版“喪”的文化氣質不一樣，我覺得我們中國人還是積極向上，朝氣蓬勃的，這是寫入我們文化基因里的精神，不是有老話說螻蟻尚且偷生，好死不如賴活著等等。我的理解就是不管發生什么，我們的生命力是頑強的，是可以選擇樂觀的。樂瑩“死”過一次，所以就想既然“死”都不怕，還怕什么呢，就豁出去吧。

賈玲

電影中樂瑩、昊坤訓練的拳擊館是我用了很多心思去設計的，因為拳擊在二三線城市并不是那么大眾流行的運動，我不希望它特別起范兒，讓人覺得是陌生的時髦項目。它應該是有親近感的，但也不像大排檔那么隨意，它又需要有一點邊界。在我看來，這個臨街的拳擊館應該有這樣的氛圍，像是一種人生的隱喻，身處困境的人只要邁出自己的一步，走進去接受訓練，比賽的結果就已經不那么重要了，他已經發生改變，一切都會好起來的?！稛崂睗L燙》并不在意要“如何贏”，可能更尊重“想贏一次”的心，它就是分享普通人選擇的可能性，去做自己認為正確、喜愛的事，堅持下去，一天天地過，最后不管結果如何，你一定會為自己的堅持而感到驕傲，因為，you only live once。

雖然肌肉練得都那么好了，顯得我好像很強。但我其實一直是內心非常脆弱的人，我總是覺得只有脆弱的人才會有那么多感悟。內心真正強大的人可能會覺得這個那個根本不是一個事兒。

賈玲

有人問我，你拍“李煥英”是獻給自己的媽媽，那你拍《熱辣滾燙》是獻給誰呢，為了一個什么目的。我說拍電影不一定要獻給誰，我就是自己想拍這個故事。人性的情感和經歷都是相通的，沒有本質的區別。我希望觀眾在欣賞這個電影時，能夠放下創作者身上的標簽。這部電影只是一個叫賈玲的人拍的。沒有其他定語。

最后，我還想說說寫的這個劇本，就是講一個善良、感性的人可能會受到一些傷害，但最終還是堅持了善良，并且戰勝了自己的怯弱。這個故事不是局限于是胖還是瘦的話題。

我就是希望走進電影院的觀眾

還是看到一些精神層面的東西，

堅持自己，戰勝自己，重塑自己，

也再次愛上自己。

賈玲

我們這個版本的結尾跟原版比改動很大，“樂瑩沒有哭，也沒有牽著男主角去吃夜宵”，而是第一次發了個自信的朋友圈，瀟灑地甩甩頭發回家了。但我的意思不是生硬地說，樂瑩拒絕了誰，她就是酣暢淋漓地打完了這一場比賽，覺得累了，明天的事兒就交給明天吧。

監制：王曉白 / 攝影：鐘靈 / 造型：王昊 / 化妝：張進 / 發型：肖昀見 ONTIME / 撰文：錢德勒 / 美術：Feifei_Li / 統籌執行：匡安安、雪丹 / 制片：王柳茜、張瑜 / 宣傳：鄭皓銘 / 服裝統籌：XIXI / 服裝助理：康康、房子