卓亦謙

小孩也會自殺的。

《年少日記》就是這樣一個嚴肅、沉重的題材，觸及社會不愿直面的真相。

大城市譬如香港，自殺率高，且逐年低齡化。當卓亦謙帶著自殺題材的《年少日記》去提案時，投資人紛紛回避，轉而問他還有沒有其他故事。

他也許有其他故事，甚至很商業很娛樂的故事，畢竟卓亦謙是職業編劇。但初執導筒的卓亦謙，一定會講心底里最想講的那個故事。

《年少日記》與卓亦謙早年學生時代的一次經歷息息相關，每每想起，潸然淚下。那是大學時期稀松平常的一天，他看到他的大學同學在伏案寫作，他以為同學在寫劇本，但第二天同學突然離去，他才知道那不是劇本，而是遺書。

卓亦謙將對逝去生命的懷念，對自殺問題的探討，對社會與家庭在兒童成長上暴露出的種種問題，悉數寫進自己的電影首作劇本里。

卓亦謙

卓亦謙從香港城市大學畢業，在香港做編劇12年，一共署名的作品才兩部，一部是葉偉信導演的《殺破狼·貪狼》，一部是香港恐怖片《今晚打喪尸》。做編劇如此難產，當導演拍電影更是難上加難，更不用提他想拍一部如此嚴肅、沉重的自殺題材作品。

在香港電影發展基金的支持下，卓亦謙拿到很低的成本開始《年少日記》的拍攝，疫情期間拍戲又產生了諸多不可控的困難。但一切還算順利，即使最初計劃拍的五間學校變成了三間，即使一個鏡頭至多拍兩次。

卓亦謙是幸運的，就捉襟見肘的成本而言他請不到鄭中基做主演，但劇本打動了鄭中基，一拍即合。卓亦謙還得到爾冬升導演的提攜和幫助。作為《年少日記》的監制，爾冬升導演與卓亦謙導演之間沒有等級觀念，前輩與新人之間平等默契。

《年少日記》的影片故事始于一封遺書，老師看到遺書后想尋找輕生學生，由此勾連出老師曾經的年少記憶，一本塵封的日記打開了過往窒息、晦暗的童年時光。故事安排了兩條線，現實線索里老師想去尋找并幫助輕生者，還要面對自己岌岌可危的婚姻，而過去線索里，那本年少日記揭開了老師的原生家庭，童年時期父母的教育、兄弟的關系娓娓道來。

《年少日記》觸及的社會議題眾多，東方家庭里習以為常的父權主義、棍棒教育、比較文化、望子成龍的觀念等等，以及原生家庭對成年人的親密關系，甚至生兒育女的影響。這些議題都隱藏于整個精心構造的故事迷局與演員的精湛表演中，在一層一層的情緒波濤之后，在影片結束一切歸于平靜之后，留給觀眾的是無限的自省與沉思。

卓亦謙

究竟為什么一個10歲的小孩要自殺?究竟為人父母要怎樣為孩子營造一個良好的成長環境?究竟孩子的學習成績，乃至未來的世俗成功，真的那么重要，真的可以決定孩子的一生嗎?究竟學校與社會要怎樣擔負起應有的責任?究竟怎樣驅散原生家庭對一個人的傷害與陰霾?究竟每個人要怎樣面對自己人生中的不開心與抑郁?

《年少日記》的后勁綿長、沉痛，強烈的戲劇沖突與充滿懸念的敘事技巧保證了影片的觀賞性，而藏于故事背后的議題讓每一個東亞文化下的人感同身受，心有戚戚。

去年上海國際電影節首映后，《年少日記》一路高歌猛進，在亞洲電影大獎、香港電影金像獎、臺灣電影金馬獎收獲頗豐。據悉，《年少日記》已確認引進，4月19日將登錄內地銀幕。

作為新人導演，卓亦謙頭炮響亮?！稌r尚芭莎》專訪《年少日記》導演卓亦謙，聽他講述《年少日記》創作過程中的故事。在他的講述下，謙遜與風度并存，專業與感性兼具。他從悲劇中萃取出向上的力量，鼓舞艱難前行的人，“人生不會一直輸的”。

卓亦謙

Q&A：

作為第一部長片，你為什么要選擇這樣的一個題材?

卓亦謙：電影的情節是假的，但它的情感是真的。

我小時候讀書的時候，壓力很大，但是并不知道身邊的人壓力也很大，因為身邊的同學都不會說，彼此都沒有說過這個話題。

直到我長大之后，我的同學說，其實那時候他的壓力很大，我才意識到，原來大家的壓力都很大。

這和現在的內卷文化很像，我去年才知道這個詞。

影片里小演員的表現都很好，你從接洽到跟他們磨合都做了哪些工作?

卓亦謙：拍這個戲我最害怕的是傷害到那兩個小演員，因為我自己9歲至10歲的時候，對于自殺這個概念也沒有多少了解。

我最開始很害怕，所以用很多方法去討好他們。但是到了現場之后，鏡頭一停，反而這些小演員出離戲的速度比大人要快。

在他們身上我也學到了很多，其實他們也知道自殺，也知道社會現在是什么樣。我學習到的是，你不要當他們是小孩子。

后來我回憶起來，我們小時候學習的能力很強，很小就知道大人什么時候在說謊。

他們提醒我，《年少日記》這個故事就是說不要去批判別人。這個故事明明是讓老師要懂得放下自己的身段，好好地去跟學生相處，你自以為你是大人就比小孩子懂，這其實是不對的，其實小孩們都懂。

所以我就知道，我和這兩個小孩子的相處，不要當他們是小孩子，他們就是演員，跟大人沒兩樣。

我最近才聽到黃梓樂跟盧鎮業說，他在現場拍完的時候，他都不敢笑，他其實已經回來了，但是他看那些大人都還沉浸在憂傷的氣氛里，他就不笑。我聽后就覺得很溫暖，黃梓樂真是一個很懂事、很棒的小朋友。

再聊一下鄭中基，你為什么選擇他演父親?

卓亦謙：我看了他演的一個電視劇，叫《暖男爸爸》，是一個喜劇。

香港拍電影很困難，我覺得這部戲可能是我一生之中唯一的一部電影，所以有什么實驗，有什么想合作的演員，就應該去嘗試。

我一直很想讓鄭中基去嘗試正劇，因為我相信喜劇其實是很難的，他們要學會自嘲，學會在一些很荒謬的情況下，也要正經地表演。

喜劇角色的處境經常非?；闹?，但是他們用一個反常的態度去面對，往往就會產生喜劇的效果，所以喜劇演員最懂得什么是悲傷。

我們的成本其實沒有可能請到他，但是覺得應該問一下他，他很好，看完劇本就決定出演。

卓亦謙

片中用了德彪西的音樂，而且配樂也扮演了很重要的角色，為什么要選用德彪西的音樂?

卓亦謙：寫劇本的時候壓力很大，我很崩潰的時候，就聽著德彪西的音樂，它會讓我內心平靜一點。

劇本里有一個段落，兩個小孩子要去學鋼琴，我問我的配樂師朋友，如果一個大概9歲的小孩子，他是天才型的，能不能彈，配樂師說可以，然后我就用了。

因為這個音樂對于小孩子來說，可以很好地安撫他的情緒，但是在戲里面，哪怕小朋友真的到最后走的時候，他也沒有真正享受過這個音樂。

還有一個制作上的原因，因為德彪西的音樂沒有版權費。但是我知道不能因為自己很喜歡這個音樂，就硬加進劇情里，它也要符合角色的設定。

后來配樂的方向來自經典音樂的變奏，有兩個部分，小孩子的部分比較多鋼琴的演奏，大人的部分做了很多效果處理。大人的戲常常處在一個比較孤獨的狀態，音樂比較接近他的內心，小孩子的那一部分有很多感情。當這兩條故事線交接起來的時候，兩個類型的音樂就合在一起使用。

作為香港電影人，有哪些前輩對你產生過影響?

卓亦謙：我以前和曾國祥導演工作過，他拍《少年的你》的時候跟周冬雨一起剃光頭。

我覺得這個行為是一個很暖心的行為，他知道周冬雨拍這個戲很困難，他這個行為是我會跟你一起度過，這是很值得我學習的態度。

還有監制爾冬升，他年輕的時候是演員，是明星。他給我很多的建議，但是他沒有把我當成一個剛剛入行、什么都不會的新人，彼此都很尊重對方。因為在香港的電影圈子，等級觀念很重，總有那種倚老賣老的前輩。

爾冬升導演教了我很多東西，給了我很多建議，制作跟創作上的都有，但是他最后都會說，其實你才是導演，你自己去做決定。

我那時知道，當導演除了要下指令之外，還要懂得聆聽，選擇性的聆聽。因為意見有很多，有些是很個人的意見，有些意見里面包含了解決方法，也有一些意見是出于自己的目的，所以當導演要學會辨別。

卓亦謙

作為香港電影人，有哪些前輩對你產生過影響?

卓亦謙：我以前和曾國祥導演工作過，他拍年的你》的時候跟周冬雨一起剃光頭。

我覺得這個行為是一個很暖心的行為，他知道周冬雨拍這個戲很困難，他這個行為是我會跟你一起度過，這是很值得我學習的態度。

還有監制爾冬升，他年輕的時候是演員，是明星。他給我很多的建議，但是他沒有把我當成一個剛剛入行、什么都不會的新人，彼此都很尊重對方。因為在香港的電影圈子，等級觀念很重，總有那種倚老賣老的前輩。

爾冬升導演教了我很多東西，給了我很多建議，制作跟創作上的都有，但是他最后都會說，其實你才是導演，你自己去做決定。

我那時知道，當導演除了要下指令之外，還要懂得聆聽，選擇性的聆聽。因為意見有很多，有些是很個人的意見，有些意見里面包含了解決方法，也有一些意見是出于自己的目的，所以當導演要學會辨別。

接下來的創作，會繼續聚焦家庭題材，還是會嘗試一些不同的類型?

卓亦謙：接下來絕對不是像《年少日記》這樣的影片了，因為心理負擔太大了，所以我可能讓自己的心先休息一下。

很多不同類型的電影我都想去試試看，比如說愛情片、喜劇片、恐怖片、動作片等等。

現在《年少日記》的反應比我想象中要好，我壓力很大，會想第二部怎么辦。如果有第二部的話，觀眾難免會跟第一部戲去比較。但是我的方向是，我希望第二部是完全不同的類型。人生苦短，有什么想嘗試的就快點去嘗試。

《年少日記》的議題非常沉重，也非常當下。對于現在的一些小朋友，他們也許會面臨一些心理上的問題，或者是家庭、學校里的問題，你想對他們說些什么?

卓亦謙：每個人都會有很絕望的時候，但絕望的情況不會永遠一直下去。譬如說去賭場賭大小，你不會一直都輸的，你要繼續賭下去。因為人生還有很長時間，我們也不會一直輸。人生路上會有很多人批判你、否定你，但最主要的是你知道自己是怎么樣的。

監制：葛海晨 / 攝影：YuXiang / 策劃 & 采訪：Timmy / 撰文：君偉 / 制片：段雨 / 編輯助理：yiyi